|
第一节 白朴的生平和爱情剧——《墙头马上》
白朴，字仁甫，一字太素，号兰谷先生。祖籍霐州（今山西河曲附近）
人。金哀宗正大二年（公元1226 年），白朴出生于南京（今开封市）。父名白华，与诗人元好问是挚友。白朴幼年时正值金国覆亡，元蒙兵大举南下，大肆掳掠王公大臣及平民妻女、财物。白朴随元好问渡过黄河逃到山东。尔后读书作文，受元好问影响至深。金亡后，迁居于真定，（今河北正定）潜心于杂剧和散曲创作，不肯出仕元朝。晚年移居金陵（今江苏南京市），放浪于山水之间，以诗酒为乐。卒年不详。
据《录鬼簿》等文献记载，白朴曾作杂剧十六种。现仅存《梧桐雨》和《墙头马上》二种。另有《花月东墙记》、《御水流红叶》、《箭射双雕》三种仅存词曲残文的杂剧，是否为白所作，尚不能确定。白朴还有词集《无籁集》，存有小令37 支，套数四套。内容多是写景、叹世，以及歌唱男女恋情等。文字大都清新俊逸。
《墙头马上》，全名《裴少俊墙头马上》。其故事本源于白居易新乐府中的《井底引银瓶》。主要描写洛阳总管之女李千金，在后花园赏花时，于墙头偶与马上的工部尚书裴行俭之子裴少俊相遇，一见钟情，各有眷恋之意。二人以诗帖作媒，于当晚双双私奔长安。裴少俊将李千金安排在裴府后花园内居住，自己谎称进园读书作文，竟与李千金在后花园同居了七年之久。夫妻感情甚笃，生下一男一女。某年清明时节，裴少俊之父裴行俭到后花园游玩，见到两个孩子，在严厉追问下，真情大白。袭行俭在盛怒之下，留下两个孩子，把李千金赶出家门，回到洛阳娘家。
裴少俊中状元后，官授洛阳县尹。来到洛阳后，立即乞求与李千金团聚，重做夫妻。李千金不允。裴行俭得知媳妇不肯相认，与夫人带领两个孩子牵羊担酒前来赔情。在一双儿女苦苦哀求下，夫妻重归旧好，合家团圆。
《墙头马上》虽然是脱胎于《井底引银瓶》诗，但无论从主题还是故事情节等方面，都作了重大的修改和提高。在白诗中，作者虽然对“墙头马上遥相顾”，一见倾心式的爱情抱有某些同情，但就其主观愿望来说，作者是不赞成男女青年之间这种自由结合的，特别是私奔这种方式的。所以在诗的末尾，诗人用劝告的语气，告诫妇女们千万不要“为君一日恩，误妾百年身。寄言痴小人家女，慎勿将身轻许人。”至此，诗人还怕读者不明白该诗的主题，又特别在诗题之下注明“止淫奔也”。白朴采用了白诗故事题材的框架，加以敷衍铺陈，而立意却与白诗完全相反。《墙头马上》着重歌颂男女青年对婚姻自主的大胆追求；充分肯定妇女冲破封建礼法的束缚，毫无顾忌地与也钟情于自己的男子私奔结合的合理行为。不仅具有反抗父母之命，媒妁之言与反门阀制度的积极意义。而且还突破了白诗“始乱终弃”的老陈套。《墙头马上》成功地塑造了李千金的形象。她虽然也出于皇族显宦之家，但从不在人前炫耀自己的家世以抬高身份；也从不把门第当作婚姻天平上的筹码。一旦认定裴少俊是个“好秀才”，就毫不顾忌地去爱他，甚至和他一起私奔。什么封建礼教，“父母之命、媒妁之言”全不放在话下。在裴少俊没有功名的情况下，他可以抛家弃亲，在裴府后花园一住就是七年。忍受着与世隔绝的、偷偷摸摸的幽居生活；在封建礼法维护者公爹的压力下，她敢于公开顶撞，自始至终都没有屈服。最后还是裴尚书夫妻向她赔不是后，她才与裴少俊复婚；她用激烈的言词责备裴少俊的软弱和公爹的无情；她始终认为大胆追求自主婚姻是正当的行动，没有什么见不得人的地方，并敢于理直气壮地为这种行动进行辩护。以上种种，无不显示出李千金对自主婚姻是多么珍惜；对裴少俊的爱情是多么真挚、深厚和纯洁。由此不难看出，《墙头马上》中的李千金完全是一个有棱有角、大胆泼辣、光明磊落，十分富于抗争精神的女性形象。毫无闺阁弱女的犹豫和软弱。剧中的裴少俊和裴行俭的性格也都比较鲜明。着墨不多，各具特色。裴少俊虽不是一个喜新厌旧，始乱终弃的薄幸负心子弟，却是一位长期受封建礼教薰陶，不敢违抗父命，懦弱胆小，而又具有某些反抗意识的人物。开始时他热情大胆，毫无顾忌地为争取婚姻自主而斗争。和李千金在“墙头马上”一见倾心以后，竟能违抗封建礼法和父命，私自将李千金藏于后花园达七年之久。这种大胆的反抗行动和后来在他父亲威逼之下：“情愿写休书”将李千金休弃的懦弱恰成鲜明的对比。应该看到，裴少俊和一般薄幸的贵族子弟是有区别的。他虽然被迫休弃了李千金，但还是深深地爱着她。他瞒着父亲，悄悄地把李千金送回洛阳家中。中状元后，也未另求新欢，而是立即乞求复婚。这些情节，不仅使裴少俊的思想性格发展得以准确的表现，而且也为后来的夫妻重归于好埋下伏笔。同时对衬托李千金的坚强反抗、敢作敢为，以及使戏剧冲突更加激化等方面都起了一定的作用。此外，对裴行俭的冷酷无情、倚势欺人，蛮横无理，粗暴干涉儿女的自主婚姻，以及在事事处处上所表现出的一付封建礼法卫道者的狰狞面孔，和前倨后恭的可笑表演等等，都给读者、观众留下了深刻而鲜明的印象。
剧中的不足之处，是李千金与裴行俭辩论时，过份强调了门第观念。另外，剧作者最后给裴、李两家安排了一个曾经“议结婚姻”的前提，这在一定程度上削弱了作品的批判力量。
第二节 爱情悲剧的杰作——《梧桐雨》
《梧桐雨》，全名《唐明皇秋夜梧桐雨》，是白朴的又一名作。主要写唐明皇和杨贵妃的故事。关于唐明皇与杨贵妃的故事，早在《长恨歌》以前就已在民间流传。后来一些文人将这一故事用文学的形式反映出来。以白居易的《长恨歌》最负盛名。此外，还有陈鸿的传奇《长恨歌传》、宋乐史的《杨太真外传》，以及《明皇杂录》、《开元天宝遗事》等。元人用杂剧的形式写李杨故事的也达六种之多，大多数作品未流传下来。只有白朴的《梧桐雨》，不仅保存完好，并且成就最高。该剧故事的情节大致是这样的：唐明皇晚年倦于政事，一心想做太平天子。且贪恋女色，将第十八子寿王李瑁之妻杨玉环纳入宫中，封为贵妃。从此朝歌暮饮，不理朝政。番将安禄山犯“损师失机”之罪，按律当斩。因杨贵妃喜欢，就赐予她作义子，并封为渔阳节度使，镇守边庭。为了夺取唐王朝的江山和杨贵妃，安禄山以讨伐杨国忠为名起兵渔阳，直奔长安而来。不久攻破潼关，长安告急。唐明皇仓惶向四川逃跑，以避其锋。
行至马嵬，六军哗变，杀死奸相杨国忠，并要求处死杨贵妃。唐明皇在“寡人不能自保”的情况下，将杨贵妃赐死。
安史之乱平定以后，唐明皇回到长安，退居西宫养老。面对杨贵妃画像，唐明皇朝哭夕奠，悲痛不已。悲痛之中，渐入梦境。见一青衣女郎，口称奉杨妃之命前来邀他去长生殿宴乐。明皇四处寻觅，也未见贵妃踪影。此时窗外正是风吹残叶，雨滴梧桐，一片萧瑟之声。明皇被此声惊醒。面对此情此景，唐明皇淋漓尽致地倾诉了他十分苦闷和忧伤的感情。
《梧桐雨》吸收了《长恨歌》中对李、杨爱情的描写，又根据自己对时代的感受，加强了对李、杨，特别是对唐明皇骄奢淫逸的批判。剧中的唐明皇是一个比较复杂的人物。他沉溺声色，不理朝政。尤其是纳入杨贵妃以后，更是“朝歌暮宴，无有虚日”。在安禄山攻破潼关，直逼长安的险恶形势下，他仍与杨贵妃在秋色斑澜的御花园中饮美酒、品荔枝、赏歌舞，沉溺于酒色歌舞之中；他昏昧自大，刚愎自用。安禄山损军丧师，他不仅不将他处死，反而让安录山掌握兵权，封为渔阳节度使，为安史之乱埋下了祸根；他昏庸无能，张皇失措。安史叛军逼近长安之时，他毫无办法，只好向蜀中逃跑。马嵬兵变，他更是一筹莫展，只得将贵妃赐死，以平军心。在对唐明皇进行批判的同时，剧作家又刻划了他在爱情上的一往情深和真挚专一的一面。特别是第四折，专写唐明皇重返长安，退居西宫以后，对旧侣杨贵妃的追悔、怀恋、日思夜念之情。使这个人物形象更加真实、生动。从而比较成功地完成了对唐明皇这个悲剧人物性格的塑造。正如张人和在《唐明皇秋夜梧桐雨》赏析中指出的那样；白朴“笔下的唐明皇既是悲剧的制造者，又是悲剧的承受者。作者一方面把他作为一个信宠妃悍将、荒淫误国的昏君来描写，对其骄奢淫逸给国家带来的祸患作出批判和箴戒；另一方面又把它作为‘风流天子’来刻画，对祸乱造成的悲剧又有所同情。唐明皇确实是这样一个善恶交织的悲剧人物。”（见《元曲鉴赏辞典》上海辞书出版社出版）这是很中肯的见解。白朴对唐明皇没有采用非褒即贬的简单化手法，而是用有褒有贬、有揭露有批判的态度，揭示出唐明皇复杂的双重性格。
相形之下，白朴在《梧桐雨》中对杨贵妃形象的塑造就显得苍白得多。
可能是作者受历代小说、笔记或传说中“女人祸水”、“女人尤物”、“不妖其身，必妖于人”影响至深，因而对人物性格把握不定。剧中的杨贵妃对唐明皇似乎也有真情的一面。流露出“但恐春老花残，主上恩移宠衰”的忧虑。因而向明皇“请示私约”，对着天上牛郎织女双星，立下“今生偕老，永为夫妻”的誓言。另一方面又用大量的篇幅去描写杨贵妃与安禄山私通和暖昧关系。如第一折，就写了安禄山进入宫廷后，因与杨贵妃有暖昧关系，被杨国忠发现。奏明皇帝，安禄山被逐出宫外，改封渔阳节度使，去镇守边关；安禄山去渔阳后，杨贵妃更是日夜思念。十分烦恼；安禄山起兵渔阳的一个重要原因也是“单要抢贵妃一个，非专为锦绣江山。”可见安、杨二人情之笃，意之厚了。作者的这些描写，就与对李、杨爱情的肯定产生了矛盾，使杨贵妃对唐明皇所表现出的一点点“真情”也就显得虚情假意，是在玩弄手段了。从而导致杨贵妃的无辜惨死也得不到人们同情的不良后果。
白朴在《梧桐雨》中，把唐明皇与杨贵妃的爱情悲剧，紧紧与国家的政治生活结合起来。既有深刻的批判，又有深切的同情。有褒有贬，其中还熔铸了作者的思想情感。白朴是由金入元的杂剧作家，他亲身经历了金、元政权的对峙和巨变。从小就饱经丧乱之苦，国破家亡之痛。因而把李唐王朝作为自己故国的象征，用间接隐晦的方式，寄托他对故国的思念之情，兴亡之叹。这就在一定程度上增强了《梧桐雨》思想、主题的深度和广度，成为元杂剧中较有影响的作品之一。
第三节 白朴杂剧的艺术成就
白朴工于情词，表现手法多样。同是以爱情为题材的杂剧，艺术风格往往各自不同。《墙头马上》是喜剧，《梧桐雨》则为悲剧；前者主要通过矛盾冲突去揭示人物鲜明、独特的性格；后者则依靠对人物心理刻画来表现人物的精神面貌；《墙头马上》寓庄于谐，妙趣横生；《梧桐雨》描摹明皇负疚、追悔的心态也动人心魄、催人泪下。充分显示出白朴多样化的艺术风格。白朴杂剧的语言，无论是曲辞还是宾白都很优美动人。题材不同，使用的语言也各异。《梧桐雨》是一部以宫廷为主，描写帝王、贵妃爱情生活的剧，文词比较庄重、典雅、华丽；《墙头马上》是一出富于社会意义的婚姻爱情的杂剧。无论是曲辞，还是宾白都比较本色、通俗，真实生动，而又不失其清丽典雅。
善变陈意，化旧为新，也是白朴杂剧艺术手法重要特点。例如《墙头马上》是根据白居易的《井底引银瓶》诗敷衍而成的。作者十分巧妙地将其中的“井底引银瓶，银瓶欲上丝绳绝；石上磨玉簪，玉簪欲成中央折”四句诗，描写成裴行俭迫害儿媳李千金的两个细节；要李千金把头上的玉簪磨成针；用游丝系住银瓶去井中汲水。证明她与裴少俊婚姻的合法与否。结果是簪折瓶坠，李千金被休弃。不仅深刻地揭示出裴行俭的故意刁难、狡诈专横、冷酷无情的丑恶咀脸。同时也表现出李千金坚强不屈的性格。还推动了剧情的向前发展，增强了戏剧色彩。《梧桐雨》的第四折——《雨梦》，可以说几乎都是从白居易《长恨歌》诗中的“秋雨梧桐叶落时”一句演化而来。作者给唐明皇安排了一个十分典型的怀人环境：梧桐叶落的深秋，寂静孤独的夜晚，萧瑟冷落的深宫。秋风秋雨，不停地吹打着一树梧桐，凄凄惨惨，滴滴点点。在如此凄凉的环境下，怎能不引起唐明皇对往事的追忆，对爱妃的思念呢？正如张人和指出的那样：这段描写“俨然是一首秋雨赋，又如一篇抒情长诗”，既“抒写了唐明皇的一缕哀思”，又“缠绵悱恻，万转千回，极尽铺排之能事。”（见《元曲鉴赏辞典》上海辞书出版社出版）白朴真不愧是一位“善变陈意，化旧为新”的能手。
|
