首页 -> 2007年第2期

我眼中的版画

作者:刘 洋

众,自然也就没有自己的市场。艺术固然是艺术家表现自我的乐园,但没有观众(或观众不众)的艺术是不够完整的艺术。要使更多的人懂版画、爱版画并能收藏版画,使版画真正成为民众的艺术,就必须从每一件具体的事情做起。扩大宣传,培养队伍,出力作,出精品。反映民众的心声与愿望……让版画真正成为大众的艺术,现在各种传统媒介和新兴媒体都有发表版面、运用版画的机会,应充分利用这些媒体阵地,并且通过展览、展销等艺术平台使民众对这一艺术了解、熟知。
  90年代中后期,我国版画由迅速发展进入平稳的发展期。我国社会政治、经济也发生了根本的变化,各种艺术形式都得到了充分的发展。中国社会处在一个体制转型期,由计划经济转向市场经济,艺术也必然受到市场经济的影响,艺术品已不只是政治宣传品,而必须要接受市场经济的考验。各种形式的艺术品在市场经济面前必然展开了一场无形的竞争,都要去接受社会和观众的选择。形势迫使艺术品和艺术家自己去寻找生存的空间。这时我们才醒悟到在当今中国这块土地上版画较之国画、油画、雕塑、工艺品都缺乏竞争力。很多版画作者被迫改行,版画队伍、版画活动逐渐减少,版画期刊日益减少,各美院版画系学生毕业后难以分配,大部分改行。
  我们不能只在自己的版画圈里自我安慰,自我欣赏。市场的考验才使我们发现,近年来,虽然我们在版画创作中反映了现实生活和民众题材,但并没有意识到社会、民众在新时势下对艺术品新的要求,实质上中国版画在某种程度上已脱离了民众的需要。我们只是在版画圈里忙于展览、创作、创新,没有向社会做大量的工作,去努力宣传版画,没有认真去提高全民的版画欣赏能力,没有注意去培养自己的观众队伍,自然也就没有自己的市场。国画的民族传统根基深,油画的易于被大众接受,雕塑工艺的实用价值,各有自己的长处。版画的长处在哪里?不为社会和更多的人们理解、关注、支持的艺术必然发展困难。中国的版画事业要有大的发展,只靠外国人来欣赏、收藏,这显然是不行的,国内这样大的市场,这样多的民众,不去重视他们是极大的失误。绘画市场主要销售对象应是普通消费者。但画家得不到应有的回报,因为不能劳有所值,所以就不能在市场中找到自己的定位与切入点。所以规范的艺术市场,画廊在这中间起到一个平台、桥梁的作用。现在版画艺术家大多是以暗箱操作的形式卖画。这也是多数画家得不到应有的回报原因。从艺术市场研究角度来说版画艺术家在画廊进行交易,双方的利益都能够得到保障,画廊是一个推动的机构,不光起到宣传的作用,同时也起到艺术升值的作用。而且由于画廊专业操作的规范性,其版画艺术市场也会稳步地升温。我觉得版画艺术家应主动地去结合这样一种形式,大胆地走上这个平台,画廊作为艺术市场的一个环节,也有义务支持和培养版画艺术家互惠双赢。引导艺术主流,提高广大群众的艺术欣赏能力。同时版画艺术家不要感觉把画卖给画廊就好像把他的艺术玷污了,因为版画艺术家的很多效益是由画廊给他带来的,艺术家的工作性质是相对自我相对封闭的,可是画廊是跟别人交易的场所。艺术家需要经纪人、需要朋友、需要观众。
  要培养国内版画市场,版画艺术首先必须完成自身对公众的普及,并逐渐引起大众的审美趣味与文化需求,从而形成良性的买卖市场。另一方面,版画艺术家们要走出创作的“小圈子”,在借鉴国外同行创作技法的同时,还要赢得公众的认可。
  教育是根本,要有长远目标。不光是在我国现有的美术专业院校、师范学校开设版画专业,一些普通院校也应开设版画专业或版画赏析,教育要从美术界内部做起,首先应该重视中小学的版画教育,广泛普及版画知识,要从儿童和青少年抓起,为版画培养后续力量。版画艺术市场的培养是促进版画事业发展的关键。版画家要尊重观众的需求,要研究当代人的心理、生存、生活状态和接受视觉艺术的方式。特别是时代的发展,经济水平的增长,人们文化素质的提高,对艺术欣赏的需求是必然的,要寻找共鸣点和切入点。艺术品是艺术家劳动的结晶,要开发市场,要同市场对接,就要培养专门人才去研究艺术市场,研究大众的需求心理。让大众直接认识作品、熟悉作品、评价作品以及接受作品。版画家自己的观念、认识、思维以及作品所传达的内容和形式,都要与社会和时代同步。
  从消费群体人手,让人们知道艺术品的价值,知道艺术在社会生活中的重要性。这是对艺术家和艺术家劳动的一种尊重,同时我们也应明白作为艺术的参与者与创造者我们的意识行为和艺术前瞻性应与时代相适应,艺术市场的兴衰,不光是取决于市场的资本积累规律,还取决于艺术品自身。如果艺术家能够多从艺术价值的角度去看待这个市场,多从艺术本身去衡量这个市场的话,那么整个艺术市场就会向着健康的方向发展。这就是市场经济对艺术发展的积极作用,就是市场给艺术发展带来的良性循环。作为艺术家对领域的艺术探索,艺术传承、艺术创新和对其他艺术领域的尝试,也将繁荣这个市场。
  就艺术语言和艺术发展上来说,版画的时代感是一直走在艺术前沿的,而不同的艺术门类中版画的直接性、确定性和复制性是其他艺术门类所不能比拟的。其中不确定性也是版画的特色之一,丰富的艺术表现方式和千变万化的版画技法无疑为版画注入了新鲜的血液和养分,这也是版画能在市场中生存的原因。当一种物象进入版画家的视野中,当想表达的情感和物象高度统一的时候,所表现的情绪和那一刹那间的层次是其他艺术形式追求不到的。当我们传达的信息加以记录的时候,由于意识和情感的变化,从而为它烙上了情感的痕迹。所以当你在超自然的状态中去感悟艺术的时候,那么所有的物象都变成了符号,都只是艺术家去幻梦的一个元素,都化成了各种各样的刀痕和肌理。这也是版画艺术价值的最好表现。挖掘版画自身的潜力,充分发挥版画本体语言的艺术魅力同时,也是市场对版画艺术的客观要求。
  与时俱进,推陈出新,传承精华,积极探索,容纳百川。努力吧!我的同仁,版画的崛起,指日可待,市场空间定会传出刻刀和拓印声……
  
  (作者单位:天津美术学院版画系)

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