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论诗的空灵美
作者：陈世明
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一
少时在乡下，放学回家帮妈烧火做饭。每遇柴草夹烟，妈总是接过火钳，边拨火，边唠叨：“人要实心，火要空心。”
后来长大了，才渐有所悟，这其中还颇有点哲理意蕴呢。人，还是实在些好，无论如何诚实是一种美德。火，倒是应该空一点，空则透，则有灵气，有灵气，才能燃烧。
我由此想到诗。
做人要老实，做诗可不能太老实了。
清人李渔所言极是：“不折不回，表里如一之法，以之为人不可无，以之作诗作词，则断断不可有也。”（《窥词管见》）
不能像做诗那样做人，也不能像做人那样做诗。——所谓“诗如其人”，那是就诗品与人品而言的。
诗歌艺术有殷实美和空灵之美。
殷实美，轰轰烈烈，如火如荼，慷慨沉雄；
空灵美，坦坦荡荡，空旷阔邈，气韵幽幽。
袁枚《随园诗话》云：“凡诗文妙处，全在于空。譬如一室内，人之所游焉息焉者，皆空处也。若窒而塞之，虽金玉满堂，而无安放此身处：又安见富贵之乐耶？钟不空则哑矣，耳不空则聋矣。”①
袁氏从事理，谈到物理，谈到生理，落脚点是谈诗理，说诗文贵乎“空”，而忌实。所论极是。
这“空”，不是空虚，空无，而是空灵，是超旷，飘逸。
空，则活，则动，则灵，则生；
实，则满，则塞，则止，则死。
绘画讲究空白。那空白处，恰是藏神敛韵之所在，灵气荡漾之所在。所谓“于无画处皆成妙境”（笪重光），所谓“即其笔墨所未到，亦有灵气空中行”（高日甫）。
书法讲究飞白。那飞白处，墨气所射，四表无穷，每是匠心所运，是神来之笔，最见功力，最见精神。所谓善书者“空白少而神远，空白多而神密”②（《艺概•书概》）。
写诗讲究虚实，追求性灵。要写出三分，留却七分。那留下的大部，恰是诗之要旨，诗之主意，诗之神韵，诗之灵气。所谓“无字处皆其意”，所谓“不着一字，尽得风流”。
中国的山水画爱于山水之中置一空亭。可视为空灵美的形象思维说。张宣题元代倪云林画《溪亭山色图》云：“江山无限景，都聚一亭中。”其实空亭不空。小小空亭，能收四时之烂漫，纳千顷之汪洋，网天地于门户，饮无穷于自我，表现了国人强烈的宇宙意识。
苏东坡有《涵虚亭》诗云：“惟有此亭无一物，坐观万景得天全。”此为诗，也为诗论。诗的空灵美亦当作如是观。
诗呈空灵之美，往往想象奇特，风格飘逸，如镜花水月，若虚若实，似羚羊挂角，无迹可寻，且意境宏大，能显示出空间的无限和时间的无极，同时蓄意深邃浑厚，衔旨遥远无定。因而每能表现出空邈、洒脱、豁达、疏朗、放旷、含蓄的审美特征。
咏读玩味这类诗歌，读者是始而大踏步地入乎其内，轻松自如地走进那空灵的艺术世界而不自觉，继而忘乎所以，陶然自醉，而待你出乎其外，在这方世界的出口处流连的时候，则又能幡然有悟，得到某种生活的昭示和哲理的启迪，以及精神上的充实和快感。
这般光景是美感诞生的时候，是空灵尽得风流的时候。
苏东坡堪称擅长创造空灵美的大师。他的“静故了群动，空故纳万境”，既是诗人生命意识的体现，又是他追求艺术空灵的美学概括。
他的《前赤壁赋》，虽是散文，但有诗的意境，诗的空灵。
——秋气爽朗，秋意沉郁，秋月皓洁，秋江浩阔。如此廓大的境界中，一叶扁舟飘荡在江面之上，如乘风而飞，游人飘飘然欲举……
诗人拥抱这自然世界，完全沉浸在这如许的空灵美之中了。
读者拥抱这艺术世界，完全沉浸在这如许的空灵美之中了。
苏东坡的诗词更是绝多博大空灵，气象峥嵘。他的《水调歌头》（明月几时有），用明月、青天、宫阙、朱阁、绮户，在天地间构筑了一个偌大的空灵的所在。诗人置身于其中，忽而起舞弄清影，忽而欲乘风归去……诗人惬意极了，读者也惬意极了。刘熙载盛赞这首词“尤觉空灵蕴藉”③（《艺概》），最是真知真见。
我国古代呈空灵美的诗，繁富多彩，风格各异。是谓美色不同面，皆佳于目，皆悦于心，皆怡于性。
曹孟德北征乌桓，东临碣石，面对苍苍渤海，引吭高歌：“日月之行，若出其中；星汉灿烂，若出其里。”唱出渤海吞吐日月，含孕群星的深浑博大。是为雄放之空灵。
陈子昂登临幽州台，极目远眺，俯仰古今，慷慨悲歌：“前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠……”于时间的绵长与空间的辽阔中创出沉雄苍茫的恢宏境界。是为悲壮之空灵。
而在一个春天的静夜，年轻诗人张若虚怅怅然来到长江畔，他忽而低头看水：“江天一色无纤尘。”忽儿仰首望天：“皎皎空中孤月轮。”不禁有问：“江畔何人初见月，江月何年初照人？”江月无言，但见长江送流水，流成一个优美邈远，清明澄澈的春江花月夜。是为幽悠之空灵。
王维空灵得又是不同。诗人深得画旨和禅意，因而他善于缩万里于尺幅，善于动中求极静；因而他竟自：“枕上见千里，窗户窥万室。”他看到“江流天地外，山色有无中”，看到“明月松间照，清泉石上流”。诗人静观万象，从有限知无限；又静中求动，极静中寓极动。是为静观之空灵。
……
现代新诗也有不少上品极富空灵美。以写“小花闲草”而得名的诗人沙白有一首叫做《秋》的小诗：
湖泊上，
荡着红叶一片。
如一叶扁舟，
上面坐着个秋天。
这首诗确乎“小”矣，选材小，格局小。但它又不“小”：不小气，不纤细，是小中有大。一片凋零之上，竟坐着一个秋天，坐着一个凝重的季节，一个广漠的天穹，坐着如许的明彻和寥廓。这是多么空灵的境界啊。你以为诗人仅仅是在欣赏这湖中之秋，秋中之湖吗？难道你没有意识到那湖边矗立着一位思索者的形象吗？——他有着超脱、自得、旷达如湖的人生意趣，有着殷实凝重，豁朗高远如秋的心境呵。原来那红叶之上坐着的阔大的空灵，正表现了诗人内心世界的博大。可见，诗的空灵美，其内涵意蕴是极为深浑的。
二
研究诗的空灵美，有两点尤须注意。
一是诗人气质，二是艺术处理。
诗人气质是源，欲求诗之意境空灵，诗人心境必须空灵。即诗人必须是一个超脱、坦荡、达观、心胸宽广的磊落者。
——那作品空灵的所在，正乃诗人心灵的所是。
——那空灵气韵的往来，正乃诗人神气的运转。
诗人如月，诗如月之光；诗人如日，诗如日之辉。
薛雪《一瓢诗话》云：“畅快人诗必潇洒，敦厚人诗必庄重，倜傥人诗必飘逸，疏爽人诗必流丽，……此天之所赋，气之所禀，非学之所至也。”④
说诗的美学风格在于天赋，似可推敲；但说与诗人的气质、禀性攸关，是确实的。
“采菊东篱下，悠然见南山。”表现了一种空灵之美。陶潜的闲情逸趣全在那东篱至南山一段荡漾，但若不是那个不为五斗米折腰的陶潜呢？若是一个为一两米计较的什么潜呢？
他大概不会悠然自得的吧。
他大概也会像杜甫笔下的吴郎，“便插疏篱却甚真”的吧。
他大概也会俯下身来，修整篱笆，埋头潜心巩固和发展自己的既得势力范围的吧。
我想起当代的艾青。想起艾青的《礁石》。
我说艾青是一位坦荡豁达的大度诗人。有《礁石》为证。——尽管这首诗颇招来一阵子非议。
一个浪，一个浪
无休止地扑过来
每一个浪都在它脚下
被打成碎沫、散开……
它的脸上和身上
像刀砍过的一样
但它依然站在那里
含着微笑，看着海洋……
《礁石》写得很空灵，是礁石而又不是礁石。这是大浪中的一尊微笑，是蓝天下、大海上的一尊微笑的浮雕。他志如蓝天高，胸如大海阔。他不计较浪的撕咬，所以他微笑……
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