首页 -> 2007年第4期
浅析歌曲演唱的二度创作
作者：桑 潇
[关键词] 歌曲 演唱 二度创作 声乐修养
歌唱表演艺术有两个创作过程：它的前期创作是由词、曲作家艰苦的艺术创作才完成的，通常我们把这种创作称为一度创作，这种创作的声乐作品只是停留在谱面上的东西，未经过实际的演唱行为。那么，由演唱者将声乐作品变成有声、有字、有情、有形的歌唱艺术，并展现其社会价值，且演唱者在其歌唱的实践过程中，加进自己的理解和处理，这就是歌唱表演艺术的二度创作。二度创作主要是在原谱面上进行信息转换，继而演绎出新的信息。它不是简单地对一度创作的声乐作品进行修改，而是由演唱者在忠实地遵循原作品的基础上，积极主动地融进自己的意志和行为，使声乐作品更加形象化和艺术化。歌曲演唱的二度创作是与多方面有密切联系的，笔者仅从两方面来阐述歌曲演唱中二度创作的意义：一方面，演唱者的技术技巧、对词曲的再创造及情感表达；另一方面，歌曲演唱者声乐修养的提高。
一、演唱者的技术技巧、演唱者对词曲的再创造及情感表达
1. 娴熟的技术技巧。
歌唱艺术作为表演艺术，要想使自己的歌声感染听众，首先要具备的是演唱者娴熟的艺术技巧，良好的技巧是艺术表现的手段。演唱者通过不断体验、积累，使歌唱发声器官等环节的调节逐步形成一种有意识的动作方式，以及各种歌唱艺术的表现手段，如呼吸、咬字、发音、共鸣的技法，音量、音色、力度、色彩的调控，华彩、润腔、韵味的控制，以及情绪、风格的把握，才能使歌唱具有艺术创造力。在歌剧表演中，人物的特征较为明显，演唱者穿上所扮演角色的服装，对角色的把握就有感觉。但在歌曲的演唱与艺术表现上却截然不同，尤其是在独唱音乐会上，演唱者要在整个音乐会过程中，刻画不同的人物性格，创作不同的情绪意境，塑造不同的音乐形象。几乎每种曲目就是一种情绪，一种表情：欢乐的、忧愁的、热烈的、宁静的、愤怒的、颂扬的等等。演唱必须随着歌曲内容、形式的变化，不时表达自己内心感受和情绪变化。这就需要演唱者准确、合理、适度地运用自己已掌握娴熟的技术技巧，将声乐作品独有特色的表现出来，这也是一个细致而艰辛的声乐作品的再创造过程。
2. 词曲的再创造。
艺术是生活的反映，也是情感的表现。在歌曲的演唱过程中，如果演唱者只注意技术技巧，而忽略对声乐作品词曲的理解分析，那么，就会把原本优美动听的曲调演绎成一系列互不相关的物理音响。声乐作品的歌词，是经过艺术加工的，富有音乐的韵律感和节奏感，充满着艺术想象空间的语言。通过对歌词的领会、曲谱的分析，是演唱者在歌唱时对声乐作品的思想内容、曲调特点、音乐风格和整个作品的艺术形象有一个比较完整的认识，在这个基础上进行演唱，演唱者就比较容易地把语言描写的形象与音乐描写的形象结合起来，达到文学美和音乐美的高度统一。比如《长江之歌》的歌词所描绘的雪山东海、春潮惊涛，就是具有空间度的语言艺术形象，演唱者只有将这宏伟、壮丽的语言形象，充分地与旋律上所体现出的那种随着音节的递增而形成的势不可挡的、气势宏大的音乐形象结合起来，才能在歌唱中真实的体现歌曲的内涵，把典型的艺术形象和深刻的内容展示出来。由此可见，准确的理解和把握声乐作品的词曲所包含的思想内容，对歌曲演唱的二度创作具有重大意义。
3. 真实的情感表达。
艺术是情之所生，情之所至，有感而发的产物。和其他所有艺术一样，声乐作品的演唱需要真实的情感投入。情感表达是歌曲演唱二度创作的核心，因为歌唱的艺术魅力与美感效应取决于声音的情感表现上。唐代诗人白居易曾说：“感人心者，莫先于情。”歌曲演唱不能脱离情感，情感是歌唱艺术的灵魂。只有在雕琢歌曲时先运情，动声之前先动情，才能唱出感人至深的心声。声情并茂、以声传情是以情为声的完美结合，如果没有真实情感的投入，情绪的激发，演唱者的歌声也就不会令欣赏者所感动。在歌曲演唱的二度创作中，演唱者融入自己独特的审美感受，达到以情激情、以情动情的艺术效果。进而发现出演唱者对声乐作品所赋予的独到的理解和独特的演唱风格，使歌曲演唱达到沁人心脾的效果。
二、演唱者声乐修养的提高
修养泛指人在某个领域的理想、理论、知识、技能、经验、阅历、见识等方面所具有的综合积累水平。声乐修养主要涉及与声乐相关的音乐修养与文化修养等方面的综合修养。在歌曲演唱中，要想使歌唱具有强大感染力，演唱者必须具备良好的声乐修养。
1. 音乐修养方面。
音乐是以特殊的语言形式来表达思想感情的艺术。在歌曲演唱的过程中，演唱者诠释音乐需要有准确的读谱能力，并能正确分析音乐的结构、旋律、节奏、速度、以及和声、曲式等，注意歌曲的情节处理和艺术表现。只有从整体上提高音乐修养与审美水平，才能在歌曲演唱中将声乐作品所表达的内涵完美的表现出来，达到感染人的效果。
2. 文化修养方面。
演唱者不但要广泛观赏各种不同艺术形式的表演，如歌剧、舞剧、话剧、戏剧等，还要广泛观察生活，体验生活，培养音乐思维能力。果戈里曾说：“迷人的雕塑使人陶醉，绘画引起静谧的欢乐和幻想，音乐引起灵魂的激情……”。开阔的艺术视野即可丰富多元化文化修养的知识结构，又可激发演唱者对歌唱艺术的理解与创作思路。
由此可见，声乐修养的提高，是长期的学习与钻研、感受与体验、升华与呈现的过程，具备良好的声乐修养，在歌曲演唱的二度创作中具有重要地位。
综上所述，在歌曲演唱的实践中，演唱者在提高歌唱技巧的同时，要仔细分析声乐作品中词曲所表达的内涵，更要丰富其感情世界，努力锻炼自己对作品深刻的观察力、想象力，并且演唱者在长期的艺术实践中不断总结，培养高度的艺术修养、文化修养及创作能力。只有这样，才能使歌曲演唱真正体现艺术再创造的价值。
参考文献：
[1] 肖黎声.声乐.上海:上海音乐出版社,2006.8.
[2] 范晓峰.声乐美学导论.上海:上海音乐出版社,2004,3.
[3] 余笃刚.声乐艺术美学.北京:人民音乐出版社,2005,10.