首页 -> 2007年第6期
用水墨叙述文学的意境
作者：陈履生
从东健的画面看，那种以没骨水墨营造的氛围，充满了梦幻的感觉，或许这种感觉原来就是来自于他的梦呓。可能这和曹雪芹的红楼梦一样，完全是一种感受，所不同的是，曹雪芹的梦来自于现实，而东健的梦更多的是来自于知识。所以，他画的那些仕女基本上都与他的生活有很大的距离，这不仅是生活上的距离，更重要的是审美上的距离，而这种距离却为他的画增加了一层历史的薄雾，感觉上有点遥远。东健在知识的基础上建构了自己的仕女之梦，可能这也是他对某种生活的向往，对某种情趣的追求。 显然，如果我们能够身处于这种典雅的情境之中，那么，生活确实是很有味道的，因为这种生活富有文学气息的叙事方式，很有值得品味的诗情。
中国的画家对于仕女的表现，可以说是由来已久，最初的目的是为了“明劝戒”，是为了让女人在男人的社会中成为贞妇烈女。所以“古名士画金童玉女及神仙星宫中有妇人形象者，貌虽端严，神必清古，自有威重俨然之色，使人见则肃恭有归仰心。”（宋郭若虚《图画见闻志》）而唐代贵族人物的富贵气，浓丽丰肥，“在于得其闺阁之态”，“唐周昉、张萱，五代杜霄、周文矩，下及苏汉臣辈，皆得其妙，不在施朱傅粉，镂金佩玉，以饰为工。”（元汤厘《画鉴》）。在今天的社会中，追求“贞妇烈女”有点不合时宜，“施朱傅粉，镂金佩玉”更是司空见惯，所以，从艺术的表现高于生活来看，人们可能还是渴望艺术能够表现那种生活中没有或少有的东西，特别是那种理想中的感觉。东健所画的那些闺秀，所表现的那种情景、意趣、感觉以及透露出的书卷气，正是对现实的一种补充。
闺秀有着独特的生活方式，一般具有一定的才德，她们的生活习性往往是和吹拉弹唱、吟诗作画联系在一起的，这是中国文化中一个具有独特性的内容，和中国漫长的封建社会有关。而艺术的表现往往由小及大，《红楼梦》就表现出了宏大的社会主题，绘画虽然不能像《红楼梦》那样深刻地揭示社会问题，但是，包括闺秀在内的仕女画却成了中国绘画的一个重要题材，在审美上具有另外的意义。相对来说，仕女的概念比较宽泛，而闺秀就有一点专门性。东健笔下的仕女基本上都属于闺秀的范围。从中国画的发展来看，闺秀可能更适合于元明清形成的那种水墨形态的中国画的表现方式。东健有较好的水墨感觉，他充分利用了水墨的特色，尤其是发挥淡墨丰富的表现力，追求通灵、空寂之境，把与闺秀相关的文化很恰当地表现了出来，使人物形象在疏简平淡中流露出内在的气质。他的画格调清雅，情韵连绵，最容易联系到文学的语境。
如果就文学与绘画的关系来看，中国的传统中曾经有过紧密的联系，不过，在近代绘画突出表现性的时流中，那种文学性基本上就消退在一种更为直观的表现中。东健似乎更加留恋传统绘画中的那种文学特质，这不仅表现在他所画的意境中，而且在绘画的形式上，他善于运用题跋，特别是榜题，连接诗词和书法，从而为他的画增加了一些文气，增加了一些与文学在形式上的联系，所以，他画中的意趣在很多方面都可以用文字描写，由此也形成了东健作品较高的艺术品格。
（作者陈履生为中国美术馆学术一部主任研究员；郭东健为福建省画院常务副院长、国家一级美术师、中国美术家协会会员）