首页 -> 2003年第6期
钢架火花铸蔡超
作者：彭利铭
说他成就突出是因为他近十年来其作品多次连续获国家级大奖，如：《众志成城》获文化部、中国文联主办的纪念抗日战争及世界反法西斯战争胜利50周年全国美展金奖；《顶梁柱》获文化部中国美协举办第八届全国美展中国画大奖；《钢筋铁骨》获中国美协举办全国首届中国画展银奖；《积学图》、《月下弹弦》获港澳台国际水墨画展金奖；《江南可采莲》获取日本第十七回日中交流金盾奖等等；其中，国际奖六件，全国奖二十余件，省级奖三十余件，被美术界誉为"获奖专业户"。他的作品多次被国家有关部门选送欧、美、日、韩、新加坡及港澳台等国家与地区展出，颇受赞誉与喜爱，多件作品被中国美术馆、中国美协、中国画研究院、毛主席纪念堂等单位及海外收藏界收藏。出版有《蔡超现代水墨画集》、《蔡超画集》、《蔡超扇面画集》等。被授予对国家有突出贡献的中青年称号。并获得全国五一劳动奖章，当之无愧地成为江西画坛在全国的杰出的代表，他的崛起一改多年来江西美术相对薄弱的局面，使之注入了新的血液和活力，步入了一个新的时代。
十几年前他还是一个初露锋芒的获奖专业户，如今已是江西美术界的扛鼎人物。江西省文联副主席、江西博物馆馆长、江西书画院院长兼书记、江西美协主席，系中国美术家协会理事、中国美协中国画艺委会委员等等。这一连串的头衔足以证明他已经成为江西美术界的领导核心与学术带头人，也证实他的学术成就得到了社会的认可。
无论任何人第一次见到蔡超时，首先感受到的就是：世上无难事，只要肯登攀。因为他是一位身残志坚并获得成功的艺术家，幼时不幸，在四岁时右腿不慎脱臼，可恨江湖庸医误诊，造成终身残疾，但他以超人的毅力和锲而不舍的精神成为当代中国画坛有成就和影响的画家。不难想像，蔡超所取得的成绩往往要付出比常人加倍的努力，甚至更多。任何一个认识蔡超的人都会在交往中对他的为人留下深刻的印象，他是那种若不经意，就会从身边走过的人，但是稍注意又那么具有魅力，待人坦诚、爽朗、热忱，极易融入人们的心田，大美不言，寓于平凡。蔡超在逆境中培养出来的品质，对生活的热爱，对生命的钟情，对人的力量与毅力的赞颂都在作品中流露出来，注入了丰富的内涵与可贵的精神。
翻开蔡超的画集，走进他的艺术世界，我们不难发现他艺术创作的强劲实力主要体现在他既以中国人物画创作名世，又兼攻山水、花鸟，相互融洽，而别具神韵。而他的人物画又分为现代领袖人物，现代生活人物和古装人物三大类。
在现代领袖人物、现代生活人物的题材中，我们不难看出他扎实的"素描"能力和对造型的把握能力。画领袖人物，是一件费力不落好的活，蔡超走上艺术道路的成名之作是《毛主席农村调查》，因为领袖人物的形象我们大家都很熟悉，来不得半点偏差，所以想画好很难，以此出名的人有，但屈指可数，而因此身败名裂者不计其数，所以画领袖人物既要有很大的勇气，更要具备扎实的造型能力。造型是各种绘画创作的基础之一，对国画也是如此，为解决自己在创作中的造型问题，蔡超坚持"洋为中用"的原则，在"结构素描"上下大力气，显现出胸有成竹的把握能力，他抓住物象的本质，注重人物的形体结构，力求刻画其固有的形体和外貌特征，突出表现人物的精神气质；充分发挥线条的表现力，流畅主动地用线来表现对象的基本特征和结构，下笔果断准确，给人以明确的印象和丰富的联想，与观众的眼光接轨统一，在思想上与之产生共鸣，营造出观众心中完整和谐的形象。这是常人难以达到的"深度"。
画现代生活人物，题材很重要，而选材就必须有生活，在生活中寻找美，发现美的瞬间，将其升华成艺术，来唤起人们对生活的理解和热爱。否则就没有深度，没有内涵，只做表面文章，不会有观众，更难找到知音。而现代人物画创作是蔡超审美理想和技法特点得到充分展现的主要领域，他同许多同代的人物画家一样，以表现现实生活为特长，但与众不同的是，他的着力点表现在他大多选择歌颂人民群众的劳动场面，特别在表现工业题材方面取得令人瞩目的成就。人所共识，以传统中国水墨技法来表现横平竖直的钢铁结构或色单方正的水泥板块，实在会令一般讲求笔墨淋漓的画家们望而生畏，止步绕行。而蔡超却选此为自己的突破口，进行了大胆的尝试和大量的创作，积累出了一系列较完整的创作经验和独特的艺术语言。他的代表作《吊装》、《天地间》、《顶梁柱》、《协奏》等都是一幅幅成功的范例。这是一曲曲劳动者的赞歌，看到这样的作品，我们就好像走进了那火红的劳动生活之中，耳边回荡着那雄壮豪迈的歌声："咱们工人有力量，每天每日工作忙，盖成了高楼大厦，修起了铁路煤矿，改造的世界变了样。这里的机器轰隆隆，铁锤叮当响，这里的人民脸上放红光，汗珠往下淌。"这里述说着人民才是创造历史的真正动力。而作品的震撼力和所具有的真切感人的高尚思想性及鲜明主题性，起到了真正弘扬主旋律的作用，这使得广大劳动群众成了他作品的知音和后盾。蔡超是一位主题型创作水平极高而且又有着高度事业心、责任心和使命感的艺术家，他以记录时代、表现时代、歌颂时代为己任，在他身上洋溢着华夏民族文人的气节和傲骨，在他作品中呈现出蓬勃向上的朝气，他是当今画坛为数不多能把握大题材搞大创作的名家。著名美术理论家孙克在评介蔡超艺术创作时这样写道："画出现代的工业社会的力量、速度、空间等不是容易的事，蔡超却力图从钢铁巨人般的支架上，从电焊的火花中、从那些横横竖竖的线条交叉中，从线、面与块的对比中得到全新的绘画节奏与韵律感。"这也足以让我们看到蔡超在艺术创作中取材的"广度"与深度。并在艺术表现上采用山水、花鸟画的皴擦、破墨使画面洋溢着浓郁水墨趣味，墨块线条相融，质感和立体感凸现，极大增强的艺术表现力与感染力。用现代工业形态的构架，构建一种新时代的节奏与韵律，使人们得到另一种美的享受。
江西是个人文荟萃、人才辈出的宝地，如陶渊明、欧阳修、文天祥、黄庭坚、汤显祖、宋应星、朱耷……像长长的银河闪耀着光芒，蔡超为这些伟人业绩惊叹，他将自己的情感沉醉于历史人物回顾创作中。在古装人物的画作中，将遥远的历史人物拉入到现实，既有田园温馨与纯静，又有"留取丹心照汗青"的悲壮与雄伟的宽阔审美视野。我们可以更真实地领略到蔡超深厚的笔墨功夫，作为传统绘画，它有着深厚的历史文化背景，它综合反映了一个时代的文化水准和审美层次，这是艺术家将现实美提升到诗一般的境界而追求探索的一种艺术形式。蔡超善于用线，在变化中求得生动之趣，这虽是传统的表现方式，但在他对历史人物与命运的精心刻画下给观赏者一种现代感的意境，他很注重传统技法的运用，但又能接受并借鉴新的技法和新的语言，从他的作品中可以很自然的看到中国绘画的发展和演变，看到传统笔墨的承接与新生。他讲究人物画创作的环境烘托，而这类环境的布景大多与现代装饰的审美感有机结合，赋予作品更显著的现代特质，显示出传统绘画在新时代的勃勃生机。虽说险峰无坦途，但在他的笔下谱写的是一曲曲高亢的旋律，奏出东方的浪漫乐章，实现着华夏民族的理想和追求。这同时也是蔡超内心情感的宣泄，是他理想与抱负的倾诉。这也是蔡超艺术创作被公认达到的"高度"。蔡超水墨人物画在创作动人之处是有情感、有豪气、有英气，深具倾诉与大美情怀，其画面雅致、壮丽、奇瑰，将时空的流动与画面的底韵激荡出来，加之现代构成观念的构图，让画中充满艺术的张力的高度统一。
蔡超创作正处于盛年，他谦和及质朴的心态不为得失毁誉所动，一步一个脚印，坚定走着自己的艺术道路，他有良好水墨画功力与艺术修养，加之充沛的精力，必将为中国人物画坛与江西美术事业写下新的篇章。