首页 -> 2008年第1期
柳宗元《渔翁》赏析
作者：方 向
晓汲清湘燃楚竹。
烟销日出不见人，
欸乃一声山水绿。
回看天际下中流，
岩上无心云相逐。
柳宗元的这篇《渔翁》，是一首不入律的七言古体。平仄使用较随意，用韵也依古风。首句入韵(仄韵)，与二、四、六句同押入声。其中“宿”“竹”“逐”同为“屋韵”，“绿”为“沃韵”，临韵相通。可见柳宗元有意避免律句，营造一种古朴的风气。
然而，古朴的诗体却显示着“奇趣”盎然的艺术特色。苏轼《题跋·书柳子厚渔翁诗》曰：“诗以奇趣为宗，反常合道为趣”，“奇趣”二字，可谓抓住了本诗的主要艺术特色。一、二两句“渔翁夜傍西岩宿，晓汲清湘燃楚竹”，一位渔翁，晚上露宿西岩，早上起来打水生火，本为常事，无所可奇，然所汲之水为“清湘”之水，所燃之柴为“楚竹”之枝，一用“清湘”、“楚竹”二词便觉雅致新奇。更胜者还在三、四两句：“烟销日出不见人，欸乃一声山水绿”。“烟销日出”与“山水绿”本为因果，“钦乃一声”与“不见人”似有关联；然而此篇不以常法为诗，却将“不相干”的两个部分联结在一起。“烟销日出”本应见人却“不见人”，“钦乃一声”过后却忽又将目光转向青山绿水之间，陌生新奇却又让人觉得合情合理，正所谓“反常合道”。如若不然，将此诗改为“烟销日出山水绿，欸乃一声不见人”。诗文通畅，诗理合常，客观来说仍不失为一首好诗，但是就诗歌的新奇别趣来说却不如原作。
“欸乃一声”堪称全诗最“出彩”的地方。“欸乃”，拟声词，一说摇橹声，一说渔歌声（唐湘中棹歌有《欸乃曲》），此二说均可通，且在诗歌意境的表达方面各有千秋，难分伯仲，两方理解，趣味不同。下面，将此二解置于具体诗境来看：夜幕降临的时候，一位老渔翁撑着一叶渔舟，来到西岩露宿。清晨，天刚蒙蒙亮，渔翁就已经汲取了清澈的湘水，点燃楚竹生火做饭了。清烟薄雾散去后，晨光熹微，江面仍然一片宁静，不见人影；忽然传来了一阵摇橹声，(或：忽然哎嗨一声，传来一曲悠扬的渔歌)打破了江上的沉寂，青山绿水倏尔变得明朗起来了。
两相比较，从声音响度来说，摇橹声显然不及渔歌声。但这“两声”最主要的区别却并不在于此，而是在于“距离”的远近：一声清脆的摇橹声，显然是近距离的描写，因为如果离渔船太远就听不到摇橹声了；一声悠扬的渔歌声在这里则显然是远距离的描写，烟销日出，人已“不见”，可见渔翁已经离开西岩，而“欸乃一声”则又将人们的视线从西岩近景拉向青山绿水之间。此外，“摇橹声”给人一种缥缈静谧的感觉，船橹轻轻地划过，打碎一江湘水，响起一片水声，水声过后又将显得分外宁静；而“渔歌声”从江面传来，回荡在青山绿水之中，给人一种悠扬开阔的感觉，人们随着渔歌之声回望山水之间，心中顿觉坦荡舒畅！故从个人欣赏角度，笔者更倾向于将“欸乃一声”作渔歌解。
然而，“欸乃一声”不论作何解，都不会削弱它在艺术上的地位。以拟声词入诗并非柳宗元一人，如白居易《琵琶行》亦有“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语”之句，但白诗之“嘈嘈”“切切”仅为拟声之用，而柳诗之“欸乃一声”则与之不同。“欸乃一声”不仅是一个拟声词，而且也是全诗重要的“有机”组成部分，对于表现诗歌的意境、推动诗歌的发展都有非常重要的作用。“欸乃一声”将“渔翁远去”、“西岩宿地”与“青山绿水”联系在了一起，使得画面的切换显得自然而又新奇，声在画中，画随声动，悠扬婉转，回味无穷。妙哉，“欸乃一声”。
“回看天际下中流，岩上无心云相逐”。作为全诗的最后两句，自苏轼“虽不必亦可”之论出，便引发了数百年的争执。南宋严羽、明胡应麟、清王士稹、沈德潜同苏轼主删，南宋刘辰翁、明李东阳、王世贞主留。就诗歌艺术分析来说，诗至“欸乃一声山水绿”已经寓平淡悠远于欸乃一声的回响之中了，余音虽未写于诗中，却已从诗中流向了读者的心中。因而，笔者亦赞同周啸天先生之言：“然就谈艺而论，可有可无之句，究以割爱为佳”。
方向，安徽师范大学文学院2006级硕士研究生。