朱云风的摄影作品或有国画的情致，或有油画的笔触，或巧妙地吸收了板画及线描的技法。对这样一位摄影家的近百幅作品，做具体的艺术评价，是件很不容易的事。
评者在这里显示出令人佩服的鉴赏水平和表达能力。她紧贴作品从容挥洒，皆是有感而发。或从具体画面去烛照大与小、深与广、浓与谈、整与碎、虚与实、外张与内凝、人工与自然、浑厚与深邃、含蓄与明白、抽象与具象的微妙的艺术辩证关系；或从具体画面揭示真善美的和谐统一。写得实际。写得要言不烦。评价缺少严格，却能更多的诉诸于领悟，颇得古来读书人诗品、画论、文章评点的神韵。此书的编著者并不是专门的摄影理论家，而是这门艺术的局外人。她只是喜欢在读书和写作中寻找自己的快乐。一切都是兴之所致，不吐不快，并不存在狭隘的功利目的。这本摄影艺术论的写成，便是她书海遨游和在写作中寻找乐事的结果。
近百幅摄影作品，近百篇隽永文章。面对农家的一窝憨态可掬的小狗照片，她感到的是农家生活的 充实与安乐，并为摄影家的构思和自己的理解，找出了渊源，宋人画题《深山藏古寺》不画寺庙，只画两 个小和尚下山抬水；表现“踏花归去马蹄香”，不见一花，只画两蝴蝶绕马蹄飞舞。面对一幅题为《水魂》的照片，我们只看到线的流动，色块的交融，而她却具体地由此揭示出抽象艺术与大自然的关系：“我们很难说它们是什么，我们也很难认定它们不是什么；这里空无一切，这里又万象滋生应有尽有；大自然每时每刻都在创作莫可名状的抽象艺术，人的思维的抽象和艺术的抽象，都是从大自然获得的灵感。”一个深奥的艺术问题，竟说得如此明白而简单。这既是读朱云凤的摄影艺术，却又不仅仅是。在这里，读者和她的起点是一样的，理解她的文字并不需要专门的知识准备，并不像理解行家的评论，要越过一个基础知识的门槛。任何读者都可以轻松愉快地体验到作者那渐入佳境的分析、联想、概括，以及思维跳跃的轨迹。读者由此所得到的思想启迪和艺术感受，既在摄影艺术之内，又在摄影艺术之外。
然而，我们偶尔也会看到另一类谈摄影艺术的专著，它们往往把摄影艺术谈成了摄影技术。究其主要原因，也许是独守一隅，缺少兄弟艺术的沟通和局外人的清醒之故。而八方涉猎，随意读书，丰富的知识，深厚的学养，会使一个人形成较高的审美眼光。用这种眼光去审视一切艺术门类，都不会有隔行如隔山的屏障，只会有隔行不隔理的贯通，这就是一位并不专攻摄影理论的读书人，在谈论摄影艺术的时候，为什么会比那些专门家谈论得更加实在、更加真切、更加触及艺术的真谛。
(《朱云风摄影艺术》，宣奉华编著，漓江出版社一九八九年八月第一版，13.80元)
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苗振亚