【雨霖铃】

寒蝉凄切， 对长亭晚， 骤雨初歇。[2] 都门帐饮无绪，[3] 留恋处，[4] 兰舟催发。[5] 执手相看泪眼， 竟无语凝噎。[6] 念去去千里烟波，[7] 暮霭沉沉楚天阔。[8] 多情自古伤离别， 更那堪冷落清秋节。 今宵酒醒何处， 杨柳岸、 晓风残月。 此去经年，[9] 应是良辰好景虚设。 便纵有千种风情， 更与何人说。[10] 【注释】： [1]此调原为唐教坊曲。相传唐玄宗避安禄山乱入蜀，时霖雨连日，栈道中听到铃声。为悼念杨贵妃，便采作此曲，后柳永用为词调。又名《雨霖铃慢》。上下阕，一百零三字，仄韵。 [2]骤雨：阵雨。 [3]都门帐饮：在京都郊外搭起帐幕设宴饯行。无绪；没有情绪，无精打采。 [4]留恋处：一作「方留亦处」。 [5]兰舟：据《述异记》载，鲁班曾刻木兰树为舟。后用作船的美称。 [6]凝噎：悲痛气塞，说不出话来。一作「凝咽」。 [7]去去：重复言之，表示行程之远。 [8]暮霭：傍晚的云气。沉沉：深厚的样子。楚天：南天。古时长江下游地区属楚国，故称。 [9]经年：一年又一年。 [10]风情：男女恋情。 【评析】： 柳永多作慢词，长于铺叙。此词表现作者离京南下时长亭送别的情景。 上片纪别，从日暮雨歇，送别都门，设帐饯行，到兰舟摧发，泪眼相对，执手告别，依次层层描述离别的场面和双方惜别的情态，犹如一首带有故事性的剧曲，展示了令人伤心惨目的一幕。这与同样表现离情别绪但出之以比兴的唐五代小令是情趣不同的。北宋时柳词不但都下传唱，甚至远及西夏，「凡有井水饮处，即能歌柳词」（《避暑录话》）。柳词盛行于市井巷陌，同他这种明白晓畅、情事俱显的词风不无关系。 下片述怀，承「念」字而来，设想别后情景。刘熙载《艺概》卷四：「词有点有染。柳耆卿《雨霖铃》云『多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。念宵酒酲何处，杨柳岸、晓风残月』。上二句点出离别冷落，『今宵」二句，乃就上二句意染之」。确实，「今宵」二句之所以被推为名句，不仅在于虚中有实，虚景实写，更因为以景「染」情、融情入景。 「今宵酒醒何处」，遥接上片「帐饮」，足见虽然「无绪」却仍借酒浇愁以致沉醉；「杨柳岸、晓风残月」，则集中了一系列极易触动离愁的意象，创造出一个凄清冷落的怀人境界。「此去」以下，以情会景，放笔直写，不嫌重拙，由「今宵」想到「经年」，由「千里烟波」想到「千种风情」，由「无语凝噎」想到「更与何人说」，回环往复又一气贯注地抒写了「相见时难别亦难」的不尽愁思。 宋人论词往往有雅俗之辨，柳词一向被判为「俗曲」。此词上片中的「执手相看泪眼」等语，确实浅近俚俗，近于秦楼楚馆之曲。但下片虚实相间，情景相生，足以与其他著名的「雅词」相比，因此堪称俗不伤雅，雅不避俗。 【简析】： 　　此词为抒写离情别绪的千古名篇，也是柳词和有宋一代婉约词的杰出代表。词中，作者将他离开汴京与恋人惜别时的真情实感表达得缠绵悱恻，凄婉动人。词的上片写临别时的情景，下片主要写别后情景。全词起伏跌宕，声情双绘，是宋元时期流行的「宋金十大曲」之一。 　　起首三句写别时之景，点明了地点和节序。《礼记·月令》云：「孟秋之月，寒蝉鸣。」可见时间大约在农历七月。然而词人并没有纯客观地铺叙自然景物，而是通过景物的描写，氛围的渲染，融情入景，暗寓别意。秋季，暮色，骤雨寒蝉，词人所见所闻，无处不凄凉。「对长亭晚」一句，中间插刀，极顿挫吞咽之致，更准确地传达了这种凄凉况味。 　　这三句景色的铺写，也为后两句的「无绪」和「催发」，设下伏笔。「都门帐饮」，语本江淹《别赋》：「帐饮东都，送客金谷。」他的恋人在都门外长亭摆下酒筵给他送别，然而面对美酒佳肴，词人毫无兴致。接下去说：「留恋处、兰舟催发」，这七个字完全是写实，然却以精炼之笔刻画了典型环境与典型心理：一边是留恋情浓，一边是兰舟催发，这样的矛盾冲突何其类锐！这里的「兰舟催发」，却以直笔写离别之紧迫，虽没有他们含蕴缠绵，但却直而能纡，更能促使感情的深化。于是后面便迸出「执手相看泪眼，竟无语凝噎」二句。寥寥十一字，语言通俗而感情深挚，形象逼真，如在目前。真是力敌千钧！词人凝噎在喉的就「念去去」二句的内心独白。这里的去声「念」字用得特别好，读去声，作为领格，上承「凝噎」而自然一转，下启「千里」以下而一气流贯。「念」字后「去去」二字连用，则愈益显示出激越的声情，读时一字一顿，遂觉去路茫茫，道里修远。「千里」以下，声调和谐，景色如绘。既曰「烟波」，又曰「暮霭」，更曰「沉沉」，着色一层浓似一层；既曰「千里」，又曰「阔」，一程远似一程。道尽了恋人分手时难舍的别情。 　　上片正面话别，下片则宕开一笔，先作泛论，从个别说到一般。「多情自古伤离别」意谓伤离惜别，并不自我始，自古皆然。接以「更那堪冷落清秋节」一句，则极言时当冷落凄凉的秋季，离情更甚于常时。「清秋节」一辞，映射起首三句，前后照应，针线极为绵密；而冠以「更那堪」三个虚字，则加强了感情色彩，比起首三句的以景寓情更为明显、深刻。「今宵」三句蝉联上句而来，是全篇之警策。成为柳永光耀词史的名句。这三句本是想象今宵旅途中的况味，遥想不久之后一舟临岸，词人酒醒梦回，却只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，一弯残月高挂杨柳梢头。整个画面充满了凄清的气氛，客情之冷落，风景之清幽，离愁之绵邈，完全凝聚在这画面之中。这句景语似工笔小帧，无比清丽。清人刘熙载在《艺概》中说：「词有点，有染。柳耆卿《雨霖铃》云：『多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。』上二句点出离别冷落，『今宵』二句乃就上二句意染之。点染之间，不得有他语相隔，隔则警句亦成死灰矣。」也就是说，这四句密不可分，相互烘托，相互陪衬，中间若插上另外一句，就破坏了意境的完整性，形象的统一性，而后面这两个警句，也将失去光彩。 　　「此去经年」四句，改用情语。他们相聚之日，每逢良辰好景，总感到欢娱；可是别后非止一日，年复一年，纵有良辰好景，也引不起欣赏的兴致，只能徒增枨触而已。「此去」二字，遥应上片「念去去」；「经年」二字，近应「今宵」，在时间与思绪上均是环环相扣，步步推进。「便纵有千种风情，更与何人说」，以问句归纳全词，犹如奔马收缰，有住而不住之势；又如众流归海，有尽而未尽之致。 　　此词之所以脍灸人口，是因为它在艺术上颇具特色，成就甚高。早在宋代，就有记载说，以此词的缠绵悱恻、深沉婉约，「只合十七八女郎，执红牙板，歌『杨柳岸、晓风残月。这种格调的形成，有赖于意境的营造。词人善于把传统的情景交融的手法运用到慢词中，把离情别绪的感受，通过具有画面性的境界表现出来，意与境会，构成一种诗意美的境界，绘读者以强烈的艺术感染。全词虽为直写，但叙事清楚，写景工致，以具体鲜明而又能触动离愁的自然风景画面来渲染主题，状难状之景，达难达之情，而出之以自然。末尾二句画龙点睛，为全词生色，为脍灸人口的千古名句。