首页 -> 2005年第5期

图书设计的文化性、时尚性和个性

作者:林小平




  芬兰一位书籍艺术家曾经说过,图书设计是一种有纪律约束的狂想。既有个性张扬的狂想,又有文本规范的纪律。纪律源于文稿,狂想是设计者的构思和创作。设计者虽然是整个图书形象的主导者,但他不同于画家,不能不加限制地张扬艺术的自我,不能脱离内容去追求个性。他是基于书稿内容才能得以最终实现他的设计的,并在内容和形式统一的基础上体现设计者个人的艺术追求。有时,他还不得不迁就于作者的意志。
  作为图书设计者,我们每天面对着许多矛盾——是注重图书内容,让所有的图书信息都展现在封面上,让人一览无余,还是“犹抱琵琶半遮面”,给读者一个想像的空间,在阅读中产生一种顿悟之感——这本身就是一个见仁见智、永无休止的冲突。如何使你的图书在眼花缭乱的书海中脱颖而出,使读者驻足凝视,笔者以为,体现图书设计的文化性、时尚性,展示设计者的个性是图书设计的重要因素。
  
  图书设计的文化性
  
  文化性是图书设计中不可缺少的元素。随着社会的发展,图书内容由单一的知识型向丰富多彩的的多元化转变。形形色色的图书渗透着商业目的,但是不论什么类型的图书,书籍终归是一种文化商品,必须尊重其文化功能,所以图书设计仍然要体现其文化性。图书设计的文化性就是图书的品味以及格调上要有“书卷气”。设计者只有在把握和理解了书籍内容的基础上进行创作,产生自己的设计语言,图书设计才不会脱离它的文化内涵,设计形式才不致于空洞无物、离题万里。当然,脱离图书内容的设计也可能是一件很好的作品,但它不是指向这部作品的设计,因而也就缺乏这部作品所赋予的灵魂,无法体现图书的文化精神。就所谓“皮之不存,毛将焉附”是也。如果没有书稿,图书设计就不能存在,但是一味强调图书的文化功能,忽视图书的艺术性,则会使设计趋于平淡。做到文化性与艺术性相统一,既有时代精神又能表达图书的文化内涵,在有限的空间内创造一种有文化底蕴的丰厚感,我认为这是图书设计最为核心的,也是图书设计者最需要探讨的问题。
  
  图书设计的时尚性
  
  图书设计的价值追求,应该是从大众的心理特点出发,力求寻找一种与时代相适应、满足人们求新、求变心理的设计理念。因此,图书设计应该把握社会的各种因素,把握大众的审美行为,对时代美应具有特别的敏感。可以说,不论哪一门类的设计,设计本身就是一种追求时尚的产物,它带有明显的时代痕迹。但是,大凡时尚的东西,总是要经过新奇——兴盛——衰落的过程。上个世纪90年代,电脑刚应用于书籍设计,人们的观念还很陈旧,眼光狭窄,思路也不开阔,因而金属字的出现,让大家有一种全新的感觉,眼前为之一亮。随后金属字风靡图书市场,从少儿类图书到辞书类图书,从艺术类图书到古籍类图书,从社科类图书到科技类图书,金属字无处不在,图书市场散发着一股浓浓的金属味,实实在在地火了一把。近两年来,又出现了一股新的潮流,UV、亚UV、彩色UV给图书设计带来了更为特殊的效果,增添了一种新的美感,也满足了人们的新奇心理。金属字、UV的出现可以说是我国图书设计市场的一个小小的时尚,体现了设计者迎合大众的时尚追求。
  时尚的东西能给人带来新鲜的快感,但是过分追求时尚会很大程度地限制设计者的创新能力,削弱书籍的文化内涵。所以图书设计并不能简单地依靠时尚或迎合大众口味来反映主题,而要在巧妙地利用时尚元素的同时,更多地表现图书的内容,在体现文化性的同时寻求时尚,才能使图书设计走向成熟。
  
  图书设计的个性
  
  随着人们生活状态的改变,审美观念也发生了巨大的嬗变。封闭的、概念化的、千篇一律的设计已经隐退,取而代之的是一种新的艺术形态——个性化的张扬逐渐显现。图书设计既要从属于内容又要有它相对的独立性。个性化的设计体现的是设计者的创新意识。这种创新意识下的持续不断的物化表现——一件件具有创新价值的设计作品,就是设计者个人区别于他人的艺术品牌。瑞士设计师尼古拉斯·特罗斯勒认为,设计应是有个人风格并传达具有艺术性的信息活动,个人的见解、表达对于设计来说是很重要的。图书设计的风格多种多样,不论你采取什么形式、什么风格来表现图书面貌,首先应忠诚于内容,形式压制内容的设计是不可取的。具有鲜明个性的创意,能恰如其分地反映设计者的个性特征,同时,反映图书的深层内涵,引起读者产生强烈的共鸣,这是一条通往成功的设计之路。
  日本当代著名设计家杉浦康平的设计风格具有鲜明的民族性,而同是著名设计家的田中一光的作品却具有很强的现代感。两个人代表着两种不同的设计风格,但两种风格都得到人们的肯定。设计者的个人文化素养、审美感知,等等,综合因素往往决定设计者是否能把个性风格融入设计作品,激发出与众不同的创意,创造出自己独特的个性风格。但是,过分强调个性会导致设计形式与图书内容的不一致性,造成设计者在创作中忽略了图书自身的功能而进入自我陶醉的境界。设计者要正确、辨证地处理“狂想”和“纪律”的关系。图书设计应遵循图书规律,给不同的图书赋予不同的个性,这样的图书设计才会被赋予灵魂,有灵魂的设计才会有长久不衰的艺术生命力。
  综上所述,图书设计源于图书内容,服务于图书内容,设计者应以书的内容为依据,准确地把握内文,并遵循图书的艺术规则,提升图书的文化含量。特别是伴随着读图时代的到来,图形从原来的从属地位走上了与文字平分秋色甚至以图为主的主导地位,设计者应能从容协调两者之间的关系,尊重各类图书设计的自然规律,在规律中寻求创新,在创新中追求富有独特艺术风格的形式美感。设计者应强调图书设计的整体艺术氛围,准确把握书籍设计的艺术形态,做到内容和形式的和谐、统一,体现图书设计的整体构成和美学原理,创造出既符合图书设计的特点又具有时代特征的作品,以适应市场的需求。反之,过分追求图书的时尚性、个性,脱离内容任其创新,势必给图书设计带来负面影响,造成喧宾夺主、本末倒置的现象。
  (作者单位:福建教育出版社)