首页 -> 2008年第12期
原创歌手、网络歌曲和电视选秀
作者：王 炬
我把这种音乐生产方式叫做音乐潮流：一类是唱片业原创的一些歌手，专门作音乐的；一类是网络歌手，没有人投资也没有人培养，在网上已经开始发达、发展；第三类就是电视选秀，现在不只超女一家，超男也有了，梦想中国、我型我秀等等。上个世纪80年代之前，我们的音乐创作基本是属于文艺团体所有，而现在作曲家的音乐创作主要是个人行为。
三大音乐潮流产生的背景
当前中国音乐的产生方式有很大的社会背景，第一条也是最重要的一条，庞大的消费市场也就是中国的13亿人口，你永远不要忽略它。如果是做企业的话，你永远最先想到的就是这个人口，人多就会产生一个很大的好处，就是它的消费能力非常强。昨天晚上看的新闻里欧盟又在同中国讨价还价，其主要目的就是要中国的消费人口。庞大的市场是所有产业发展的基础，2004年我去新加坡参加一个名为“认识知识产权如何值钱”的研修班，大家讨论音乐产业在哪里可以发展，我举了个例子说：比方说电影，在新加坡，你就是有再好的政府支持、强大的经济财力支持，但对不起，你的这个国家只有300万人口，就算300万人都去看这个电影也就300万人。一部电影有300万的受众群，那这部电影的影响力就很小。可对中国来说，中国有一部电影，13亿入口有1％的人去看也有1300万。许多搞文化的人非常羡慕，他们一想到13亿人口、％的人去听我的音乐、看我的电影也不得了了。好莱坞之所以成为世界电影的生产基地、成为美国文化的一种模式，一个重要因素就是美国电影消费人口非常多，两亿人口至少有10％的人去看电影也有2000万。中国有入口的优势所以在中国是有可能建成好莱坞的。文化消费人口在日本也能形成，在韩国就形成不了。韩国是两干七百多万的人口，那么它的电影、动漫、音乐，从一开始韩国的政府或企业界的人都有很明确的目标就是第一时间打人中国来，庞大的消费市场是巨大的商机。
还有很多其他因素，复杂多变的受众群，这就是为什么会有不同的多种音乐生产方式，会有不同的人去接收它。知识分子、或有一定经济能力的，我们叫中产阶级，这些人喜欢的音乐，和那些小女孩儿喜欢的音乐不会完全一样的。我相信一个带着眼镜的白领不会在电视机前手舞足蹈地不断发短信去支持哪个超女的。所以在中国消费人口很多，那么欣赏的口味就会不同，就会给各种音乐产生的方式提供不同的受众群。
还有一个因素就是：变化迅速的高科技。由于高科技不断地变化和发展，所以才有了网络音乐，才有了MP3、MP4，才有了唱片业的转型期。因为高科技迅猛的发展，才导致了唱片业的衰退，也正是由于唱片业的衰退，所以大家没有了唱片的途径，继而转向电视或者是上网。
流行在变，但音乐产生方式本身不会变，消费者本身听音乐的习惯不会变。200年前大家可能听莫扎特或贝多芬，50或60年前可能听猫王和披头士，中国30年前更多地可能是听毛主席诗词和毛主席语录、样板戏，现在听流行音乐，只是内容在变和传播音乐的途径在变。200年前音乐传播的方式只有两种：一种是曲谱，维也纳写的曲谱，邮寄到伦敦再由伦敦演奏；另一种就是乐队本身，但是成本很高，受众面很小。莫扎特是个神童，他坐着马车在欧洲巡演，真正能听到莫扎特弹钢琴的受众群能有多少呢?一个小沙龙能有30人、50人或只有十几人，就算莫扎特一年演出100场，他35岁就去世了，大家可以算算他可以演多少场、他有多少的受众群，和今天出一张唱片有上千万、上亿的人去买的感觉是完全不一样的。
原创潮流
原创本身是非常重要的。各位现在知道的三个歌手：汪锋、许巍、郑钧，他们都是创作型歌手，我个人认为他们的音乐本身，是代表着中国流行音乐发展的方向和主流，可能大家会说您举的例子会不会有点老了，是，是老了一点。他们创作的周期都比较长，有很多的原因，其中他们唱片出得不好，唱片刚一出来就出现盗版，老板收不回钱就不会再投资做新唱片，另外音乐的生产方式还是一种高级的脑力活动、是一种思维的过程。我有机会和汪锋在一起聊天，发现歌手很不容易。汪锋唱的歌很有思想性，他本人也有思想。他说“您知道您听到的只是我的一首歌，但在下面我会写200首旋律，从200首旋律中选出100首，再从100首中选出10首，这10首我可能会把它变成5首歌然后拿给老板听，老板可能只选其中的一首其他的都不要”。所以他是这样的一种生产模式，每一首都需要用脑子、都需要去琢磨。然后他又讲歌词，我问他“你写的这些歌词的激情从哪里来呢?”过去我们都说“艺术源于生活”。艺术家、作曲家、作词家要下工厂、下农村去体验生活，但现在不一样啦!我们的艺术家除了新年过节去演出，很少有机会到工厂、农村去体验生活，但他的社会经历本身也是一种体验，更多的是吸取营养。比方说有人给他一本英文摇滚乐手的歌词，他没有请人去翻译而是自己抱着字典，一个字、一个词组地去找、一句一句地翻译成自己的语言，去思考词如何地押韵，这种过程本身就吸取了这些摇滚歌手的精华。我们在欣赏音乐的时候通常都会忽略歌词，尤其是网络音乐，我相信更多的人要的是愉悦，你不可能让工地上的民工在听完一首歌后去思考这首歌的思想性和社会含义，这对他来说太遥远了。他们要求的就是顺口，能唱，能哼哼，经常可以看到三五成群的工人在一起也唱歌、哼哼一些歌曲，他们在其中得到的是思想身心的放松。《怒放的生命》是汪锋一首两三年前的歌，这首歌我是比较欣赏的，因为它的歌词“曾经多少次跌倒在路上，曾经多少次折断过翅膀，如今我已不再感到彷徨，我想超越这平凡的生活，我想要怒放的生命，就像飞翔在辽阔天空，就像穿行在无边的旷野，拥有挣脱一切的力量。曾经多少次失去了方向，曾经多少次扑灭了梦想，如今我已不再感到迷茫，我要让我的生命得到解放，我想要怒放的生命，就像矗立在彩虹之颠，就像穿行璀璨的星河，拥有超越一切的力量”。他其中有个最重要的主旨思想就是：解放，要挣脱，要追求一种自由。这种思想我可以断定是现阶段绝大多数知识阶层普遍的思想，摆脱束缚，或者是你行为的方式或者是企业的发展目标或者是你的战略，都会有一种相同的一些似曾相识的东西。
许巍也是个原创型的歌手，他的名气好像还没有汪锋大，而且现在许多年轻人并不知道许巍，但我在网上查了一下，对许巍的歌追寻的人有很多。一首是汪锋的《怒放的生命》，另一首是许巍的《蓝莲花》，大家还是要多听一下音乐本身。一个是中国民族音乐的五声调式，
[2]